Cité de la Musique à Paris
du 19 mars au 18 août 2013
Bon je ne suis pas très objectif pour parler de cette exposition. Allez-y c’est sûr qu’elle est passionnante ! Maintenant est-ce qu’elle peut intéresser un public lambda oui et non ; Je m’explique ; Savoir que Rota et Fellini, Desplat et Audiard, Herrmann et Hitchcock, Horner et Cameron, Elfman et Burton… sont des couples compositeur/réalisateur qui ont toujours travaillé ensemble est-ce essentiel ? Je ne le pense pas. Voir une partition et une feuille de mixage pas plus, sauf pour les amoureux du cinéma et surtout ceux qui apprécient vraiment la musique de film. Savoir comment elle est composée, mixée on peut très bien ne pas en être intéressé et on peut le comprendre. Bref je veux dire que le côté pédagogique et historique qui est l’axe de cette exposition peut être rébarbatif, même vieillot et nostalgique, une expo pour les happy few ; on sent trop le spécialiste.
Par contre ce qui est novateur et qui plaira c’est le côté interactif ; Voir et entendre une scène avec une musique connue (2001 L’Odysée de l’Espace par exemple) puis voir cette même séquence avec la musique originale écrite pour le film et que le réalisateur a refusée, là c’est passionnant. On voit comment le climat d’une séquence peu changer grâce à l’apport d’une musique (Herrmann et le Rideau Déchiré, Hitchcock ne voulait plus de Herrmann et la séquence choisie est muette dans le film). On peut sur une séquence de Sur mes Lèvres d’Audiard jouer au mixeur et faire entrer tels ou tels sons ou musique à sa guise. La scénographie est sympathique, les séquences vidéo intéressantes, mais ce qu’on entend et qui retient l’attention, c’est le montage de génériques avec leur musiques devenues célèbres ou peut être inconnus par les visiteurs mais qui interpellent. On passe de Breakfast at Tiffani à Vertigo en passant par Do the Right Thing avec un réel bonheur; la musique envahit l’espace. Il y a beaucoup de vidéos ainsi que des itv. Mais le clou de l’exposition et qui attirera du monde est au sous-sol où des extraits de films et leur tube musical sont projetés sur trois immenses écrans avec explication sur écran vidéo sur le titre du film, le compositeur, le réalisateur et l’année. Films français, américains, japonais, chinois, argentins, russes, coréens, italiens… une heure de musiques originales ou classiques magnifiques, c’est par là qu’il faut commencer l’exposition, puis si on a envie de comprendre comment se réalise cette magie images /sons entrer ensuite dans l’expo en elle même. Quand au mariage du siècle allez voir Blancanieves, toujours à l’affiche, pour comprendre le rôle important de la musique dans l’histoire du cinéma dès ses débuts.
